DIDÁCTICA MUSICAL

Según Barrios (2009) Interesa que aprendan a utilizar su propia voz como instrumento, a cantar siguiendo el ritmo y la entonación, a aprovechar los recursos sonoros y musicales del propio cuerpo, de objetos habituales y de instrumentos musicales simples, a moverse con el ritmo de las canciones, etc.

Lo importante es que el niño disfrute, explore, elabore, se exprese, y que utilice para ello las posibilidades que le ofrece su cuerpo, los diversos materiales que se están tratando y las técnicas que a ellos se asocian.

Pero la expresión musical en educación infantil no es una actividad aislada. Se une con la expresión corporal, con la expresión oral y escrita, y en definitiva con todas las áreas y aspectos de la educación infantil puesto que en esta etapa la educación pretende ser globalizada atendiendo a las características de los niños y niñas.

En el segundo ciclo (3 a 6 años) podemos plantear juegos y actividades que potencien los procesos de audio percepción iniciados en el ciclo anterior. Aquí ya iremos atendiendo a los parámetros del sonido: timbre, intensidad, duración y altura, para la identificación y comparación de diferentes sonidos.

La audición activa de diferentes y variadas obras con actitud relajada y atenta, irá aproximando a los niños a las distintas manifestaciones musicales y sus primeras valoraciones, expresando sus preferencias por escuchar determinadas piezas.

EMILE JAQUES-DALCROZE, compositor y educador, fue el pionero en la enseñanza de la Euritmia, término usado para designar la representación de ritmos musicales por movimientos del cuerpo, en miras a desarrollar las facultades musicales de los estudiantes, generalmente como una base para el posterior estudio de un instrumento para despertar el sentido de la música y para despertar el sentido de la música y para todas las otras artes "rítmicas" al traducir el sonido a movimientos físicos.

Pedagógicamente es catalogado como el pionero del concepto moderno y de la enseñanza musical infantil. Fue el iniciador y propagador de la "GIMNASIA RÍTMICA", como método original y educativo. Esta gimnasia no es solo aplicable a los niños normales, sino también para los débiles mentales como terapia. Este proceso alcanzó fama universal, razón por lo cual se crearon escuelas especializadas en algunos países y se adoptó el mismo en teatros y centros de enseñanza.

v Emile Henri, nació el 06 de julio de 1865, en la ciudad de Viena (Austria), en Amhof, fue el primer hijo de Julio Luciano Augusto Jaques y de Julia Juanín.

v La Familia Jaques, originaria de Santa Cruz (Suiza), cantón de Vaud, cuenta entre sus miembros a intelectuales de gran valor (sobre todo de pastores), casi todos hacen música.

v Emile Henry tuvo infancia feliz. Inicia sus estudios de música, tomando lecciones de piano.

v Tiene una estrecha amistad con Pjilippe Monier, siendo su primer fruto de compositor "LA CRIADA" (La Soubrette), opereta presentada una sola vez por los amigos de la instrucción.

v A partir de este momento es cuando el alumno Jaques comienza a escribir canciones. Ingresa a la Sociedad de Letras, iniciando una brillante carrera, egresando con honores en 1881, luego de publicar "Refrains Ballerettrieens".

v Siempre frecuentó a músicos jóvenes Gustave Charpantier. Pierre de Breville, Ernest Chausson, entre otros. Evolucionó en forma complementaria a Carl Orff y a la pedagogía eurítmica de Rudolph Steiner.

v 987, Jaques parte a Viena donde es admitido en la Academia de Música. Años más tarde compone la "FANTASIA LIRICA", ofrece audiciones de sus obras y crea el concierto libre.

v Fundó el primer instituto en Hellerau, en Dresden Alemania. En 1914, transfirió su escuela a Ginebra donde se le conoció como Instituto Jaques-Dalcroze, que actualmente existe.

Ejercicios

Marchar al ritmo de la música, orientación y distribución del movimiento en el espacio, reflejar los cambios dinámicos con movimiento, marcar el carácter con movimiento, sentir el silencio como ausencia de movimiento.

Materiales

Son materiales auxiliares como fichas, objetos (cintas, cuerdas, aros, pelotas) e instrumentos de pequeña percusión.

Valoración

Aunque el desarrollo de la rítmica está muy elaborado es un método que deja lagunas en otros campos como el instrumental o el canto, por lo que está más dirigido hacia un tipo de especialización que al aprendizaje musical integral.